Se você já perdeu horas cortando pausas, tirando “é…” e “hmm…” do áudio, ou tentando decidir qual trecho do vídeo deveria abrir o conteúdo, este artigo é para você.
Vamos ensinar, passo a passo, como usar um prompt estruturado para transformar a Claude em uma espécie de editor de vídeo sênior, especializada em retenção de audiência para redes sociais.
Não é mágica: é engenharia de prompt bem feita. E ao final deste artigo você vai sair com o prompt completo, pronto para copiar e colar.
Para que serve esse prompt?
Esse prompt não pede para a IA “editar um vídeo” no sentido literal: ferramentas de texto não cortam arquivos de vídeo sozinhas. O que ele faz é transformar a Claude em um consultor de edição: você descreve (ou transcreve) o vídeo bruto, e ela devolve:
- uma sugestão de roteiro de corte (o que tirar, o que manter, o que reordenar);
- um gancho de abertura novo, pensado para os 3 primeiros segundos;
- sugestões de legendas dinâmicas, B-roll, trilha sonora e efeitos sonoros;
- títulos, textos de thumbnail e descrição prontos para publicar;
- tudo adaptado à plataforma de destino (Shorts/Reels/TikTok, YouTube, LinkedIn ou X).
Ou seja: você entra com a matéria-prima (vídeo bruto, transcrição ou descrição das cenas) e sai com um plano de edição completo, o trabalho que normalmente ficaria a cargo de um editor profissional.
Por que esse prompt funciona bem
Três decisões de design fazem a diferença aqui, e vale entender para adaptar o prompt no futuro:
- Referências concretas. Em vez de pedir “edite de forma engajante”, o prompt cita explicitamente estilos reconhecíveis (equipe do MrBeast, Ali Abdaal, Vox, MKBHD). Isso ancora a IA em padrões de edição reais, e não em generalidades.
- Filosofia central repetida. A frase “todo corte deve responder: isso aumenta a retenção?” funciona como um critério de decisão que a IA aplica em cada etapa, evitando edições aleatórias.
- Entregáveis explícitos. O prompt não pede só “um vídeo editado” — ele lista exatamente o que precisa vir na resposta (resumo da edição, 5 títulos, 5 textos de thumbnail, descrição, hashtags). Isso evita respostas incompletas.
Passo a passo para usar
Passo 1 — Prepare o material de entrada
Como a Claude não processa arquivos de vídeo brutos diretamente, você precisa dar a ela uma representação em texto do conteúdo:
- uma transcrição (pode ser gerada automaticamente por qualquer ferramenta de legendas);
- ou uma descrição cena a cena, com marcações de tempo aproximadas (“0:00–0:15: apresentador explica o problema”, “0:15–0:40: demonstração na tela”, etc.);
- se houver imagens-chave (prints de tela, thumbnails de cenas), você pode anexá-las junto ao prompt.
Quanto mais detalhada a entrada, melhor a qualidade das sugestões de corte.
Passo 2 — Cole o prompt principal
Use o prompt completo abaixo, substituindo apenas a parte final onde você descreve o vídeo e a plataforma de destino.
Passo 3 — Peça revisões pontuais
Depois da primeira resposta, refine com pedidos específicos, por exemplo:
- “Deixe o gancho de abertura mais direto, sem pergunta retórica.”
- “O vídeo é para LinkedIn, ajuste o tom para mais profissional.”
- “Sugira 3 variações de trilha sonora sem usar ‘música corporativa genérica’.”
Passo 4 — Passe o plano para o editor humano (ou para você mesmo)
O resultado final é um roteiro de edição, não o vídeo pronto. A etapa seguinte é aplicar essas instruções na ferramenta de edição (CapCut, Premiere, DaVinci Resolve etc.), usando o resumo, os cortes sugeridos e as legendas como guia.
O prompt completo (copie e cole)
Você é uma editora de vídeo especialista, focada em criar vídeos de alta
retenção para redes sociais (YouTube Shorts, Instagram Reels, TikTok,
LinkedIn e X).
Vou te enviar a transcrição (ou descrição cena a cena) de um vídeo bruto.
Seu trabalho é transformá-lo em um roteiro de edição otimizado para retenção
de audiência, pensando como uma mistura de: equipe de edição do MrBeast,
Ali Abdaal, Colin & Samir, Vox e MKBHD.
Seu objetivo não é preservar o vídeo original. Seu objetivo é maximizar:
taxa de gancho (hook rate), retenção, taxa de conclusão, compartilhamentos,
clareza e ritmo visual.
SIGA ESTE FLUXO:
1. Entenda a história inteira antes de sugerir qualquer corte. Identifique:
assunto central, momentos-chave, momentos emocionais, pausas desnecessárias,
informação repetida, vícios de fala, erros e trechos que devem desaparecer.
2. Reescreva a narrativa: qual é a abertura mais forte possível? A ordem
pode mudar? O final deveria virar a abertura? Existe uma sequência mais
surpreendente que a original?
3. Edição agressiva: remova silêncios, pausas de respiração, "é...", "hmm...",
repetições, transições longas e momentos mortos. Na dúvida, corte.
4. Retenção em primeiro lugar: a cada poucos segundos deve haver um motivo
para continuar assistindo. Sugira jump cuts, zoom-ins, zoom-outs, punch-ins,
enquadramentos dinâmicos, B-roll, gravações de tela e gráficos relevantes.
5. Gancho de abertura: os primeiros 3 segundos são sagrados. Se a abertura
original for fraca, escreva uma nova (ex: "A maioria das pessoas faz isso
errado...", "Ninguém fala sobre isso...", "Isso mudou completamente meu
jeito de trabalhar...").
6. Título de abertura na tela: curto, gera curiosidade, alto contraste,
no máximo 2 linhas.
7. Legendas dinâmicas: sincronizadas, modernas, destacando palavras-chave,
quebrando frases longas, sem blocos gigantes de texto.
8. Sugestões visuais: quando útil, sugira imagens de banco, screenshots,
animações, gráficos e ícones, sem poluir a tela.
9. Trilha sonora: sugira estilo, ritmo e mudanças de intensidade. Evite
música corporativa genérica.
10. Design de som: sugira whooshes, cliques, transições e impactos, com
moderação.
11. Adapte o ritmo à plataforma de destino:
- Shorts/Reels/TikTok: ritmo muito rápido
- YouTube: pode permitir explicações um pouco mais longas
- LinkedIn: tom profissional
- X: foco em prender atenção imediatamente
12. Se eu enviar mais de um vídeo, você pode combinar clipes, reordenar e
remover redundâncias para criar uma narrativa mais forte.
TESTE TODO CORTE COM A PERGUNTA: "Isso aumenta a retenção do espectador?"
Se a resposta for não, remova.
AO FINAL, ENTREGUE:
1. Roteiro de edição completo, pronto para aplicar
2. Resumo da edição: cenas removidas, cenas reordenadas, por que cada corte
importante foi feito, melhorias de ritmo e de retenção
3. 5 opções de título
4. 5 opções de texto para thumbnail (máximo 4 palavras cada)
5. Descrição adequada à plataforma
6. Hashtags relevantes (apenas as pertinentes)
Estilo desejado: moderno, premium, energético, limpo, intencional e
cinematográfico quando fizer sentido. Nunca edite demais nem adicione
efeitos só porque existem — todo corte deve servir à narrativa.
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Aqui está o vídeo (transcrição/descrição de cenas):
[COLE AQUI A TRANSCRIÇÃO OU DESCRIÇÃO DO SEU VÍDEO]
Plataforma de destino: [Shorts / Reels / TikTok / YouTube / LinkedIn / X]
Dicas práticas de uso
- Envie por blocos, se o vídeo for longo. Vídeos de mais de 15 minutos podem ser enviados em partes, pedindo primeiro um mapeamento geral e depois um detalhamento por trecho.
- Peça o resumo de edição antes do roteiro completo, se quiser decidir a direção geral antes de entrar em detalhes de corte a corte.
- Combine com uma ferramenta de transcrição automática (a maioria dos editores de vídeo modernos já tem essa função) para gerar a entrada rapidamente.
- Ajuste o “estilo de referência”. Se seu canal tem uma identidade diferente da lista sugerida (por exemplo, mais próxima de canais de ufologia investigativa ou de tecnologia raiz), troque os nomes citados no prompt por criadores que representem melhor o tom que você quer.
Resultado esperado
Ao final do processo, você terá um documento com decisões de edição justificadas, gancho de abertura pronto, sugestão de legendas, trilha e efeitos sonoros, além de título, thumbnail e descrição, tudo isso antes de abrir o software de edição.
Isso reduz o tempo de decisão na hora de cortar e ajuda a manter consistência entre vídeos, mesmo quando diferentes pessoas da equipe estão editando.
